L’acteur et l’écrit, c’est un projet. Il est né, il y a presque vingt ans, d’un besoin que j’avais de me recentrer, de radicaliser ma démarche artistique. C’est aujourd’hui un groupe théâtral mobile, sans domicile fixe. On y cultive la parole et l’action, la recherche formelle, le dialogue des générations. Le travail théâtral est notre manière de prolonger une conversation. Sur les gens et les choses. Sur le monde. Sur l’Histoire. Sur la langue. On parle aussi beaucoup de nous, forcément. De ce qui nous agite, nous révolte, nous fascine, nous fait rire. Le temps passe sur les corps et les âmes. Il y a ce qui reste et ce qui change. On bricole - souvent avec peu de moyens - une sorte de rituel avec tout ça. Un rituel de mots choisis – qui ne sont souvent pas les nôtres - et de corps silencieux. On n’essaye pas à tout prix de faire du nouveau. On ambitionne le différent. Quand c’est prêt, on invite les spectateurs et le cercle s’élargit. On fait le bilan avec eux. On les convie à une fête. Une fête de l’exigence. On n’essaye pas de les séduire, on tente de les troubler. De les emmener ailleurs. Du côté de ce qui ne se consomme pas, du côté de l’inconnu, du côté de l’Autre. Ca n’a pas de prix. Ca se passe à Rio, à Avignon, mais aussi à Mons ou à Dinant. Et à Bruxelles. Parce que Bruxelles, c’est le monde en concentré. On ne le change pas, le monde. On l’observe. Et on se donne le droit de l’imaginer avec eux tel qu’il pourrait être.

Frédéric Dussenne, directeur artistique